En el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MAC), el próximo domingo 11 de septiembre será inaugurada la exposición Hermann Mejía. Obra reciente, a las 11 de la mañana.
En la muestra, que será exhibida en la Sala 6 del MAC, ubicado en la Zona Cultural de Parque Central de Caracas. el público podrá admirar el trabajo plástico de Mejía, creador venezolano radicado en Nueva York, Estados Unidos, quien nos presenta diversas obras en acrílico, óleo y acuarela realizadas entre los años 2012 al 2016, piezas de gran y mediano formato así como trabajos sobre papel y videos.
Los visitantes en esta exposición podrán estar inmersos en el universo particular de este artista, quien explora en su discurso diversos elementos y escenas que traducen una iconografía particular. Siendo que en sus exploraciones conceptuales y formales, plantea una serie de creaciones plásticas basadas, a su juicio, en juegos perceptivos donde lo aparente, lo constante, sonoro y espacio-temporal se trastocan”.
A juicio de Mejía, “Se pone en duda aquello que informan los sentidos y se dinamiza la contemplación”. Por lo cual su propuesta, “induce al espectador a ir más allá de las convenciones: a permitirse ser sorprendido por una línea que se dibuja a sí misma; a ordenar una composición dinámica con un solo ritmo visual; a dejarse envolver en una experiencia que lo transporte a otro ambiente; a traspasar los límites físicos y temporales de la imagen representada”.
La curadora de la exposición, Zuleiva Vivas, presidenta del Consejo Internacional de Museos capítulo Venezuela, considera que Mejía es un artista “dedicado por completo a su taller, quien se mueve de forma casi imperceptible entre la pintura y la forma representada, entre la figuración y la abstracción total”. Afirma que en su expresión “se percibe honestidad frente a la tela así como en el ímpetu su reconocimiento a aquellos artistas que tanto admira (Francis Bacon, Lucien Freud, Adrian Gheni)”.
Vivas agrega que la manera como Mejía “ha asimilado referencias históricas y contemporáneas, nos deja ver que en su distintivo enfoque libre de ironías, no queda sometido por fantasías edípicas ni eclipsado por la ansiedad de las influencias. Al modo expresionista, reconstruye la realidad mediante la simultaneidad de volúmenes y formas. Se trata de una especie de tempestad de formas coloridas que retan al ojo que intente armar el desbocado rompecabezas que se ha desatado sobre la tela.”